朗读基调的把握和角色体味
要朗读好一篇作品，务必先完成对作品的”基调把握”和”角色体味”。
1、作品的基调
就是作品的总的感情色彩和份量。感情色彩和份量，对朗读、和朗诵的意义以及作用颇重要。这里所讲的基调问题是针对整个作品的感情色彩和份量而言的。
把握整个作品的基调，要从作品的创作背景、作品的主题上下手。如，高尔基的<海燕>，创作于1901年4月，当时正值俄国1905年革命前夕，它一诞生就被广大工人和革命群众所传诵，被看作是传播革命信息、坚定革命理想的战歌。作品以象征的手法，通过革命风暴来临之前、暴风雨逼近和即将来临三个画面的描述，塑造了一只不怕电闪雷鸣、敢于搏波击浪、勇于呼唤暴风雨的海燕---这一”胜利的预言家”的形象。这篇文章的主题就是:海燕满怀激情的呼唤着革命高潮的到来。那么这篇作品的基调就是海燕对革命高潮的向往和企盼。
2、角色体味
把握了作品的创作基调后，进而进入作品的”角色体味”。作品的体味过程可以分为”进入角色、进入情境”两个环节。
首先要进入角色。以叶挺的<囚歌>为例，”进入角色”就是朗读时要把自己想象成”我就是叶挺，叶挺在我身上”复活”了。这样经过体味和揣摩，朗读时才能够做到感情真切，抒发自然。
但是，仅仅是进入角色还不够，还必须”进入情境”，也就是要进入作者创作时情境。这里我们还以<囚>歌为例来加以说明。叶挺是在1941年”皖南事变”时被捕的，先后被囚禁在上饶、恩施、桂林、重庆集中营。囚禁中，除了遭受种种酷刑的折磨外，还曾经受到”高官”、”第六战区司令长官”等头衔的诱降，叶挺均以拒绝。因此深入体味，我们就不难把握，<囚歌>的主体风格是”内心独白”式的，抒发的是”自己向往自由，但又深知如果自己不投降，就不可能再获得自由的痛苦情感。其基调应该是”深沉的，郁闷的，客观地说还有一种”久居囚禁”的烦燥情绪，然而最终又必须回归到信仰的坚定上来。这样朗读这篇文章时，我们心中就更加有数。
把握了上面两点，我们在反复试读时，再进行细部的安排和处理。注意”情感起伏设计”和”褒贬色彩的揣摩。首先选定作品的大高潮的部位，其次是以这个高潮部位为中心，逆向安排渐次升降的小高潮。这样就能客观的把握作品，避免出现”抒情过分”和”抒情不足”等情况。
我们以大高潮定位，逆向安排小高潮，其目的在于通过情感的起伏发展，以及语言色彩的变化、节奏的张弛，使得朗诵更富有语言的魅力，以引导听众与朗诵者一起进入作品的情感境界，在处理这些时，仍然要围绕作品的基调来进行，同时还要考虑朗诵者的朗诵风格、嗓音条件等，而不是千篇一律地把作品都给安排上同一模式高潮形式。不同作品的情感起伏设计是不同的，同一作品由不同的人来朗诵，其情感起伏设计也应该是有不同的。
褒贬色彩的情感揣摩，主要侧重于”度”的把握。其依据则应是处处不离作品的主题和基调。以<海燕>为例，在主题表现上，海燕呼唤的、迎接的都是暴风雨，暴风雨是革命高潮的象征，朗诵者在朗诵作品中关于暴风雨场面的描写时，不宜带有贬义色彩。而”海鸥、海鸭、企鹅”三种海鸟，在作品中是指俄国立宪党人等，朗诵时情感色彩上应带有贬义色彩。海燕与暴风雨处在主要位置上，三种海鸟只是塑造海燕的衬托，朗诵时贬义的语言份量不能过重，以使其处于”海燕不屑一顾的地位为宜。
